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　《江南画苑》第10期

2007年8月江南画苑最新艺术信息

【7月15日】	青山滴翠共雅韵——顾晓东山水画展
	顾晓东，研修于中国美术家协会首届高级创研班，国家画院院长龙瑞山水画创作室。现为中国美术家协会山水画创作室画家，江苏省国画院特聘画家，无锡市书画院画师。山青水碧 136*68
【7月30日】	华士清山水作品展
	华士清, 毕业于南京艺术学院，后师从江南名画家秦古柳先生，潜心研究传统，不断探索，专业从事山水画创作，自成风貌，作品苍润灵秀、尤长于江南风情。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师。江南人家 136*68
【8月1日】	丁亥仲夏扇面书画作品展
	在现代生活中，折扇已从实用品中逐渐淡出。但扇面书画以其独特的表现形式和技法、丰富的文化传承和内涵，已然成为独具魅力的艺术品类。它与传统文化的不解之缘，在历史的长河中延绵不断，未有尽期。一握尽风雅，盈尺溢高致。期冀此次扇面书画展能使人暂时逃离城市水泥森林的喧嚣，回归平静自然的心境，获得内心深处的欣喜和感动。在夏日中领略一份清新与自然！柳承宗松风高士图王镛篆书
【扇画收藏】	扇面书画的形式美感
	自从扇子成为书画艺术的一个特殊载体以后，它的本体属性得到了大大的拓展，其在艺术语汇情景中得到阐述的过程，进一步奠定了扇子的文化和历史价值。如果要追溯扇面书画的源头，恐怕是在三国时代。唐代张彦远在《历代名画记》中曾载有"杨修与太祖（曹操）画扇误点成蝇"的记录，这说明远在一千七百多年前，文人学士就喜欢在扇面上泼墨作画了。书画与扇子的结合，使得艺术欣赏、收藏日愈成为民众在日常生活中精神享受的客观需要。几乎是家喻户晓的王羲之赠老妪卖扇、苏东坡画扇断案等民间故事，就着实证明了这一点。扇面书画的真正兴盛，是在明代以后。明永乐皇帝朱棣极力推崇，在宫中命"待诏"书写扇面，令"画院"画扇，直到成化年间，才在民间广为推行。扇面书画以其特殊的形制（主要有两种形制：团扇和折扇），显示了迥异于其它书画形制（如条幅、横卷、册页、楹联、尺牍、屏条等）的美感特征，概其要者，突出地反映在其精致小巧、活泼多变上。通常，一件书画作品总是在形制上表现为方或长形，而扇面却以其特殊的圆形、椭圆形、拱形去营造灵巧、活泼、典雅、精致的艺术美感。扇面的天地较小，形态特殊，书画家必须要在构图、布局、排列上别出心裁，因此，精美的书画扇面，往往能给人们以"小中见大"的艺术感受，进而产生无尽的遐想。扇面以其正、反两面都可书写的特质，为书法、绘画合璧提供了特殊的载体，时常人们所见"一字一画"式以及格景书画扇面，就是体现了融书画为一体的艺术美感。从扇面书画创作的技法去欣赏，我们可以感受到，扇面书画的形式美感主要体现在三个方面： 1.疏密有致。扇面书法的构图布局十分讲究，尤其是折扇扇面上宽下窄，呈半环形状，又有很多折裥，排列布局决非易事，要使书写的扇面给人以疏朗、典雅的艺术感受，就必须依循虚实有致、实中有虚的原则，也就是说画面不宜布满塞足，要留有一定的空间，所谓"只画鱼儿不画水，此中自有波涛在"、"长河无点墨，似见笔纵横"，映现的就是这种意境。 2.大小适宜。由于扇面的尺幅较小，书写的天地极其有限，因此在扇面书写时，对字体大小的控制要十分经意，内容与形制、整体与局部、正文与落款等都要体现出一种和谐之美，正如明代书家祝允明所比喻的，在扇面上写字犹如舞女在瓦砾上跳舞，"环肥燕瘦，终减态耳"。 3.轻重得当。扇面上笔墨线条的展示，必须具有整体的感觉，而平衡则是这种感觉的集中体现，特别是在折扇扇面上书写，其空间恰似影视中的宽银幕，前后着墨轻重都要整体把握，头重脚轻或前轻后重，都会影响书写的效果。精美的扇面书画艺术，已经在人们的日常生活中折射出耀眼的光芒，尤其是当它以特殊的形制在书画竞拍会上摆开了专场，它那不菲的价格，足以引起收藏者对其文化价值的审视。　张伟生

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